El miércoles 10 de septiembre Lucio Mantel estará presentando su primer trabajo discográfico, “Nictógrafo”. En su presentación oficial, Lucio estará acompañado por diferentes invitados, como el cuarteto de cuerdas Vicera Crash, Fer Isella en piano y Horacio Cacoliris en percusión.
¿Por qué Nictógrafo? “La mayoría de estas canciones fueron compuestas sin saber si alguien las iba a escuchar alguna vez, escritas en una virtual oscuridad, como con un nictógrafo”, explica Mantel, haciendo referencia al aparatito inventado por Lewis Carrol, autor de Alicia en el país de las Maravillas, para poder escribir en la oscuridad. El disco, producido de manera independiente, fue disco del mes el pasado Agosto en el Club del Disco.
Cuándo y dónde: Miércoles 10 de septiembre, a las 21 horas, en el Chacarerean Teatre, Nicaragua 5565. Entradas 20 pesos.
Viene “Teatro Cinema”, una propuesta que se enmarca en el lanzamiento de Tecnoescena 08. Mezcla de cine y teatro, parece ser innovador e interesante. Se estará presentando en el bello complejo teatral de Villa Urquiza.
“Sin sangre” es el primer montaje de la compañía chilena, que busca una manera cinematográfica de acercarse al teatro. “Inauguramos una nueva forma de hacer teatro, incorporando a la puesta en escena criterios y miradas cinematográficas que hacen reflexionar acerca del sentido mismo de la vida y del tiempo. Nuestro desafío estético es el de crear una fusión entre lo virtual y lo corpóreo”, explican los integrantes de “Teatro Cinema”.
El estreno de “Sin Sangre” en Buenos Aires se hace en el marco del lanzamiento de Tecnoescena 08, el encuentro internacional de sensibilización en arte y nuevas tecnologías que se realizará entre el 30 de octubre y el 15 de noviembre en el Centro Cultural Recoleta. Este evento reúne espectáculos teatrales, performances, proyecciones, instalaciones, conferencias, workshops y talleres, de los que ya habrá más información.
Cuándo y dónde: 8, 9, 10, 11 y 12 de septiembre a las 21 hs en el Complejo Cultural Cine Teatro 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444. Plateas $ 60 general / $ 50 estudiantes. Pullman $ 45 general / $35 estudiantes.
Últimamente me está sucediendo algo ilustrativo: luego de hacer un zapping por los programas que replican a la TV misma y que compilan errores, quedo configurada de ese modo. Cuando paso a un noticiero, estoy esperando el error o el gag. Pero no, ya había cambiado de canal. Sin embargo, la estética es tan familiar, que no hay diferencia. CQC se emite los lunes. Ya van tres veces que lo veo otros días, me pregunto en qué momento de la semana estoy, y al rato caigo en la cuenta que es una repetición descontextualizada de un programa pasado. Es que, además, los noticieros presentan la noticia como espectáculo. Y el espectáculo se presenta a si mismo como noticia.
Fue así como hoy leo en el diario Crítica una excelente nota titulada “Las noticias no son un espectáculo”. Allí, se pone en palabras lo que mi mente venía balbuceando los últimos días. Y hasta citan los mismos ejemplos. A saber, Policías en acción: un programa tipo reality show que muestra situaciones de disturbios y detención. La vez pasada, un chico aviso a la policía que dos hombres adultos estaban manoseando a un niñito. La situación, explicada en la nota de Crítica, fue tremenda. Lo más terrible es que, cuando se va al corte, Policías en acción se despide en formato de videoclip. No hay baile del caño pero las luces de los patrulleros hacen una coreografía electrónica, para pertenecer a esta estética basura que estamos consumiendo.
¿Cuándo se va a terminar todo esto? preguntaba a un amigo. Pero, cuando se termine, ¿será más terrible lo que venga?
La intriga comienza. Buenos Aires Lado b cumple dos años. Si quieren participar, opinar, preguntar y sugerir ideas y propuestas, escribir a fiestaladob@gmail.com. Más información, en breve.
La propuesta es ingresar en una especie de casa de los espíritus. Vivir un dramón por dentro, junto con los actores, recorriendo los diferentes ambientes de una casa, preciosa, pero llena de fantasmas. Así es como el público -reducido, 9 personas el viernes pasado- va recorriendo el patio lleno de velas y muerte, con un aroma agradable y el sonido de una fuente que emana agua, parte indispensable de esta historia. Luego, un hall, hasta llegar al baño y comedor.
Sí que da miedo al principio. Nos sentimos sumergidos en la trama de la película los Otros, pero en teatro vivo. Es increíble como ha trabajado la agrupación Péndulo Teatro todos los recursos para traer a la luz, la oscuridad. Los personajes son vivos y muertos. Los muertos, vestidos de negro. Los vivos, casi muertos. Unas linternitas LED permiten ir cambiando los planos de los diálogos. La iluminación, indispensable para generar misterio y traer al inconsciente al frente, permite que vayamos enterándonos de quienes son los personajes.
Es la historia de una familia. Son muchos, y todos nos van recorriendo mientras actúan. El público está en el medio. Primero ríe y después, va inmiscuyéndose en la trama: una que tiene mucho que ver con Antígona de Jean Anouilh, inspirada en la obra de Sófocles. Ya saber eso es fuerte. Inspiración de inspiración, Familiar nos habla de las relaciones humanas, la lealtad y la traición. De lo que nos pasa frente a la muerte de un ser querido y de cómo nos relacionamos ante la vida. La incomunicación y lo no dicho es el leit motiv de esta familia. Por eso las luces para iluminar lo que no se puede decir.
La puesta en escena se completa con muchísimos clichés bien utilizados para generar más sensaciones en el público. Una canción de feliz cumpleaños tenebrosa (como lo son algunas grabaciones), el vestido de quinceañera de la estupenda actriz que interpreta a la joven hermana o la postura y mirada diabólica de la criada. También se destacan el resto de las actuaciones, la iluminación, el vestuario fantasmagórico y el ir y venir de los espejos.
Cuándo y dónde: Viernes 23.00 horas en El Piso, Hidalgo 878. Entrada, 15 pesos. Reservar previamente escribiendo a elpenduloteatro@yahoo.com.ar, o llamando al 4958-6016. Quedan tres funciones.
Parece que Huella Teatro ofrece en un buen sonido para disfrutar de las presentaciones, y también, ofertas gastronómicas a precios muy accesibles. Si sos músico, es interesante darte una vuelta y leer la propuesta de Músicas del Sur, donde los músicos asociados deciden ofrecer sus trabajos libre y legalmente, para que cualquier persona pueda acceder y conocer su obra.
Cuándo y dónde: Sabado 23 de Agosto a las 22:30hs en Huella Teatro. Av. Medrano 535. Entrada $12
Mítica pulpería de Nicolás Vila, con el caballito que hoy permanece en las esquinas de Emilio Mitre y Rivadavia.
Antes de que el partido acapare la mirada de la mayoría, esta noche se presenta un recorrido nocturno por Caballito, nocturno y misterioso.
La visita guiada arranca hoy 22 de agosto a las 20 horas, en el monumento a Bolívar, Parque Rivadavia. Durante dos horas los transeúntes podrán escuchar el relato de los mitos y leyendas del barrio, noticias, secretos y también una muestra de fotos del caballito histórico. La visita incluye la entrega gratuita de material del barrio de Caballito
Algunos de los temas que se recorrerán son:
- La leyenda de planchadora de la Quinta Lezica.
- Severino Di Giovani en el Parque Rivadavia.
- El Palacio Videl Dorna
- La Escuela Naval en Caballito
- Los murales de Anatolio Sokoloff y Juan Carlos Castagnino
- El Petiso Orejudo en Caballito
- Historia del Elefante Blanco de Caballito
- El Pasaje más angosto de la ciudad
- Origen del nombre del barrio
- La esquina de la histórica veleta
- Crimen en la estación Primera Junta del Subte A
- Firpo y sus peleas en Primera Junta
- El mito de “Mamarracchito mío” en Primera Junta
Este jueves estarán presentando Alejandro Tantanian y Diego Penelas nuevo su disco, en el marco del ciclo Discos en Vivo. La cita es en el Salón Auditorio SDDRA, Avenida Belgrano 1732, 20.30 horas.
En el MySpace de Penelas se puede escuchar algo de su trabajo solista e invitados.
Hace como dos años se realizó la primera versión de Soho Telo Muestra. Grandioso que hasta septiembre se pueda disfrutar de la segunda versión de la muestra colectiva. Se trata de una serie de ponencias que tienen como marco el ex hotel alojamiento Pussy-Cats, manteniendo su estilo original pero a cargo de diferentes artistas. Cada uno expone sus creaciones en los diferentes cuartos.
Exponen Nadia Gómez Kiener, Diego Bianchi, Román Vitali, Defi (Gustavo Gagliardo), Febe Defelipe, Cecilia Szalkowicz, Andy Fogwill, Andrés Toro, Alejandro Thornton y varios más. Son 20 galerías de arte, pero también se presenta una versión de Metrópoliz (de Lang) como nunca se vio. En el blog Arquitectura+Historia hay fotos y más información. La cobertura de Pólvora en Chimangos, relata a la perfección que os espera en el Telo Palermitiano.
Cuándo y dónde: De domingos a jueves hasta el 7 de septiembre, de 11 a 20 horas. Viernes y sábados, de 11 a 21 horas, en Pussy-Cats, Paraguay 4747.
Una cosa es sentir que, de vez en cuando, ir a un cine pochoclero es probar el lado a de Buenos Aires. Otra cosa es hacerlo. Con mil lamentos en mi cabeza por tener que soportar una cola kilométrica para sacar una entrada y otra cola larguísima para ingresar a la sala aún teniendo la ubicación de antemano, comencé a ver “Un novio para mi mujer”, la sensación del momento.
Una paradoja alivió mi pesar: desde el minuto uno, el personaje de Valeria Bertuccelli, me alegró la noche. Su mala onda con la sociedad y sus siempre bien formuladas quejas ante la vida me hicieron sentir muy identificada. Y a la sala entera, hicieron estallar en risas. La película empieza muy bien. Los diálogos y más que nada monólogos del personaje La Tana, de Bertuccelli, son perfectos. La paradoja era sentir que la mayoría de la gente que se reía en el cine, era la misma carne de cañón que la Tana defenestraba. A mi lado, una pareja entrada en años y perfumada en litros, comentaba todo y se besaba con onomatopeyas. Así que la película continuó, en mi cabeza, con la mala onda propia y la de la Tana.
De más está decir que Bertuccelli se carga la película. Es como un stand up. Sus diálogos, su composición y actuación, son todo aquí. Adrián Suar, en su papel de “Tenso”, el esposo que quiere deshacerse de su mujer, está bastante bien aunque similar a sus personajes típicos: un poco gil, un poco torpe, un poco ticoso.
La película de Juan Taratuto es un cúmulo de perlas, de situaciones graciosas con personajes muchas veces verosímiles, pero con algunos huecos esperables, como la curva dramática de la película, en la que el espectador puede prevenir un poco lo que irá a suceder. Las perlas siempre son los diálogos entre la Tana y otros geniales actores secundarios. Por ejemplo, el pequeño fragmento con la “pendeja con cara de puta”, interpretada por Violeta Urtizberea; el diálogo con la alternativa recepcionista de la radio, Julieta Zylberberg, donde le pregunta a la Tana si está nerviosa porque no cobró la jubilación.
Historias de gente común de treintaypico, la película también incorpora subnúcleos bizarros para apuntalar la trama. Es el caso del Puma Gabriel Goiti, como caza casadas, que compone a un pintoresco e implacable comemujeres. Lo verosímil ya queda de lado, pero vuelve al ruedo con la sesión de terapia de pareja con la que empieza y termina la película. Allí no solo es verosímil, sino que se expone un interesante debate sobre la vida de pareja.
En el trailer de la película se pueden ver muchas de estas situaciones
Estuvimos pispeando a Guillermo Selci el pasado jueves 14 de agosto, en la taberna de La Plaza, con su show “¿Crees que Soy Selci?”. Ya más duchos en la propuesta new age del stand up, pudimos disfrutar de una corredera de chistes y reflexiones que nos identifican tan bien. Como habíamos comentado, el Stand Up es un monólogo, en donde la frontera público/actor se rompe. El nos habla a nosotros y nos cuenta nuestras cosas: el público se siente identificado en un gran porcentaje de las reflexiones.
Por ejemplo, sus percepciones sobre el barrio de Palermo Vieho/Soho, y sobre el minimalismo que aqueja a los platitos de comidita. O bien, sobre las diversiones de un hombre soltero, que no se relacionan con el sexo, sino con las tonteras que uno hace en soledad. Y también, su graciosa explicación sobre lo que nos hace dar cuenta que ya estamos mal a determinada edad.
Selci es carísmático, cuenta muy bien chistes malos pero además, camina de una manera tan particular que con solo verlo ya causa gracia. Tiene sus muletillas y, si bien ostenta chistes que se sabe son gancheros, también sabe tomar lo que está ocurriendo en el momento: tanto en la actualidad como en la sala misma.
Casualmente el lunes pasado estuvo en Duro de Domar. Aquí, un pedacito de esto que comentamos: ¡está bien!
Cuándo y dónde: El próximo 11 de septiembre en The Cavern Club, Paseo La Plaza, Corrientes 1660. Se presentará una vez por mes. Entradas, 20 pesos. Reservas al 15-4414-3470 o info@comicosdepie.com.ar.
Enrique Symns se va a presentar en unas únicas dos funciones con su espectáculo “Invitación al abismo”, una mezcla de monólogos, poesía, humor y canciones que tienen por gestores nada menos que a Symns y a Héctor Ledo, con la compañía de los músicos Guillermo Monserrat y Federico Ruhl.
Invitación al abismo es, en realidad, un libro que compila textos publicados entre 1982 y 1992 en las revistas “Sur”, “El Porteño”, “Fin de Siglo”, “El Cazador” y “Cerdos y Peces”.
Lo interesante de esta puesta (un monólogo) es poder pensar lo que Symns dice de él mismo, en una autodefinición publicada en el Blog Invitación al Abismo:Periodista no era, fui por casualidad, yo era monologuista callejero, se fue el jefe de redacción de Pan Caliente, me dijeron que yo hiciera ese rol y al poco tiempo el jefe de Clarín me llamó, porque le interesaba mi escritura. Y lo de escribir libros es por mi derrota como periodista. Después que cierro Cerdos y Peces quedé fuera de juego, a mí me apasiona el periodismo. Es la antropología de la vida cotidiana, conocer mundos e intervenir en ellos. Al quedarme fuera de juego empecé a tratar de convertirme, no quiero ni decir la palabra, en escritor. Soy un resentido. El resentimiento es algo que no se puede negar. Siempre me acuerdo de una novela de Dostoievsky, “Humillados y resentidos”. Si sos ofendido, bueno, te ofenden, pero cuando te humillan, te bajan la vista del alma. Entonces, ahí nace el resentimiento de cualquier tipo. Está la traición, la de los intelectuales. Yo vivo esa traición de colegas, amigos, gente del rock.
Cuándo y dónde: Domingo 17 y 24 de agosto a las 22 horas en Buenos Ayres Club, Peru 571 . San Telmo. Entrada $20 - reservas al 4331-1518 ó invitacionalabismo@revistathc.com.
El viernes pasado inauguró “Amigos de lo ajeno”, una muestra colectiva y sobre cargada. Es arte digital, pintura, diseño, y más.
Para ver fotos y algunos de los diseños expuestos, ingresar www.turbogaleria.com y www.doma.tv. Para ver de cerca, darse una vuelta por la muestra.
Cuándo y dónde: Hasta el 13 de septiembre en la Galería Doma Turbo, Costa Rica 5827, de miércoles a viernes de 16 a 20 horas y sábados de 16 a 21 horas.
